실종 실은 특별한 시간에 국내 환경에 적합한 몰입 형 아트 워크입니다.
휴대 전화 에이 응용 프로그램을 다운로드하면 집안에서 몰입 형 삽화를 경험하게됩니다. 작품 : 실종의 심포니는 2009 년 스웨덴 국립 박물관 (웰드에서 제작)에서 박물관을 현상과 건축물로 반영하여 처음 전시되었습니다.
'폐기물 캐스트'와 마찬가지로 작품의 지각 적 트리거, 박물관 방문자 및 일반적인 환경 사이의 공생 상태를 활성화하여 경험과 추억 만 남겨 둡니다. 10 년이 넘게이 작품은 국제적으로 계속해서 보여졌으며 박물관 환경에서 새로운 형식과 협업이 가능해졌습니다. 수년 동안 그 작업은 그 자체를 다시 생각하기 시작했으며 심지어는 그 자체를 엿볼 수도있었습니다. 심포니는 예술 수집 박물관의 작품이되었습니다. 심포니는 환경을 신체의 일부로 통합함으로써 점차 자신이 고안된 기관과 독립적으로 자리 매김했습니다.
또는 아마도 부분적으로 만 공유했을 것입니다. 경험은 다른 세대의 개인이 나란히 살고 서로 상호 작용하지만 서로의 현실을 일치시키고 공유하지 못하는 방식을 연상시킵니다. 잃어버린 방 안에서 방문객들은 벽을지나 과거 전시회와 박물관 네트워크를 통과하는 터널로 들어갑니다. 죽은 예술가와 멀리 떨어져있는 예술가도 끝없는 대화로 교향곡에 울려 퍼집니다. 두 사람 사이에 이러한 잠재적 상호 공간을 조성하는 과정에서이 작업은 동반자 역할을하며 연습하거나 돌보지 않으면 멸종되거나 잊혀 질 위험이있는 대인 관계에 대한 점수를 제공합니다.
많은 문화 기관이 문을 닫고 공공 장소가 비어있는이 특별한시기에 두 사람이 가정 내에서 심포니를 함께 연주 / 체험 할 수 있도록 버전이 만들어졌습니다. 모바일 화면을 프로젝터 조명으로 바꾸는 디지털 아트 워크입니다. 수신과 안내 역할을 번갈아 가면서 경험 전반에 걸쳐 눈을 감고 안무 제안을 따라야합니다. 헤드폰에서 입체 사운드와 함께이 프로세스는 가상 공간을 확장시켜 두 사람 사이에서만 공유합니다.
배경:
Symphony, 2020은 20 개의 국제 박물관 및 비엔날레에서 심포니의 이전 화신의 복합적인 경험입니다. Martin-Gropius-Bau / Berlin Festspiele, 왕립 예술 아카데미, Momentum 8-터널 비전, 퐁피두 센터, MMK2 프랑크푸르트, S.M.A.K, 박물관 M, 베른 비엔날레 및 제 2 차 코치 무지리스 비엔날레.
그것은 On Kawara의 1969 년 백만 년과 같은 다양한 작품을 반영합니다. 더 이상 현실이 없다, 1991-Phillipe Parreno; 1982 년 석고 대리 원, Alan Mcollum, Paul Almasy : 루브르 박물관, 파리, 1942 년.
2020 년 가을 웁살라 미술관의 새로운 커미션 초안이이 앱에서 출시 될 예정입니다. 이 작품은 1 년 동안 개발 된 후 솔로 쇼로 제시되어 나중에 박물관 소장품으로 수집됩니다.
감사와 크레딧 :
Nandi Nobel (앱 심볼 디자이너), Emma Ward (제작), Rachel Alexander 및 Sara Lindström (드라마 미지 및 안무), Genevieve Maxwell, Lisette Drangert, Laura Hemming Love, Catherine Hoffman, Pia Nordin, Moa Hansen, Colin McLean, Lisen 엘라 드, 레나 킴밍 (2009 년부터 심포니 시리즈의 공연자). 목소리 : Alba Lundahl Seitl & Saskia Vasovic Stefansdotter.
런달 앤 쉴
DVA-Creative Technology Studio에서 개발